La sixième saison de Black Mirror, disponible sur Netflix, commence avec l'impression que le temps ne s'est pas écoulé depuis son dernier volet, encensé par la critique.
Qui jouait à peine avec ses éléments tordus habituels et incluait Miley Cyrus dans son troisième épisode douteux Rachel, Jack and Ashley Too, où elle se moquait de la célébrité d'une manière évidente et puérile.
Cependant, la récente sixième saison – de cinq épisodes – semble retrouver son ton mythique indépendant et anti-establishment. D'une part, elle comprend un casting de stars allant de Salma Hayek à Josh Hartnett. De l'autre, il fait un pas en arrière dans la simplicité pour revenir à ses endroits les plus sombres. Une fois de plus, Black Mirror tente d'être une dystopie effrayante. Une qui terrifie par sa vision de la vie privée, de la réalité augmentée et de sujets aussi simples que l'obsession des trekkies. Des histoires qui ont démontré, avec une cruauté bien construite, que le futur et la technologie peuvent être de véritables ennemis.
Les nouveaux épisodes de la sixième saison explorent des thèmes qui font froid dans le dos lorsqu'on les analyse à travers leur audace moqueuse. La violence de l'invasion de la vie privée, la perception du futur comme inévitable ou encore la notion de surnaturel dans un environnement qui dédaigne toute anomalie. Black Mirror revient à ses thèmes favoris, mais, en même temps, approfondit les horreurs en sous-texte. À travers une culture de masse qui se fragmente dans son obsession de l'autre et le sentiment d'un désastre imminent.
Black Mirror
La série mythique de Netflix revient avec une sixième saison qui tente de reproduire le phénomène de ses premiers volets. Elle n'y parvient pas, bien qu'elle soit beaucoup plus solide et meilleure que la précédente. Son exploration des sujets habituels qui obsèdent son créateur, Charlie Brooker, est incomplète ou superficielle. Son exploration de la célébrité, de la peur de l'avenir et de l'incertitude sont abstraites et, au mieux, dérangeantes. Mais jamais avec l'impact de ses épisodes les plus mémorables. Malgré cela, elle parvient à créer un ensemble unique d'histoires avec le plus grand nombre de célébrités que la série ait jamais eu. Cela signifie que, bien qu'elle ait conservé son air léger et provocateur, elle a perdu son caractère subversif.
La saison 6 s'efforce de terrifier
Joan Is Awful, le premier épisode de la sixième saison de Black Mirror, montre l'intérêt de la production pour l'exploration du mal contemporain. Ce qui, bien sûr, permet au scénario de Charlie Brooker d'approfondir ses obsessions favorites.
Qu'est-ce qui est privé et qu'est-ce qui ne l'est pas ? Lorsqu'une femme découvre que sa vie est mise en scène et transformée en un événement de masse, la série consacre du temps et des efforts à reconstruire le concept de la peur. Et aussi à construire la perception du sinistre dans une société où rien n'est caché.
Avec l'actrice Salma Hayek dans le rôle principal, l'épisode est le mieux écrit et le plus proche de l'humour tordu qui a défini Black Mirror dans son premier volet emblématique. En fait, le réalisateur Ally Pankiw reconstruit l'idée de la vie transformée en un espace d'intimité sans limites avec un ton plus prudent et mesuré.

Il y a une influence évidente de The Truman Show de Peter Weir dans son intrigue poignante sur l'identité fragmentée. D'autant plus qu'elle s'engage dans des perspectives plus dérangeantes et se rapporte directement aux questions actuelles : que perdons-nous et que gagnons-nous à savoir que nous sommes constamment surveillés ? La conception d'un totalitarisme mû par le besoin de célébrité et de reconnaissance approfondit la peur actuelle de l'information comme moyen de domination.
La peur de la curiosité dans Black Mirror
Le deuxième épisode, Loch Henry, réalisé par Sam Miller, entremêle le concept de documenter le présent et de comprendre le passé. Malgré une intrigue moins attrayante que le premier, il pointe dans la même direction. Vers la nécessité de déconstruire la réalité et d'en faire un phénomène compréhensible.
Si le premier épisode de Black Mirror creusait l'inévitable obsession d'être reconnu, celui-ci élabore une théorie sur la recherche de justifications. Le passé ne peut pas être changé, mais le comprendre permet une nouvelle interprétation de ses points les plus sombres.
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— Black Mirror (@blackmirror) June 5, 2023
Un paysage de terreur familier
Le troisième récit de cette sixième saison, intitulé Beyond the Sea, aborde le terrain familier de la technologie et des questions éthiques liées à son utilisation. L'épisode qui compte le plus grand nombre d'acteurs de renom dans sa distribution est aussi le plus sinistre et le plus unique. Le réalisateur John Crowley parvient à faire de ce voyage dans une ligne temporelle alternative bien plus qu'un autre des habituels voyageurs temporels des temps modernes. Les personnages d'Aaron Paul, Josh Hartnett et Kate Mara approfondissent l'idée de l'existence à partir de la conception des possibilités de la réalité.
Bien sûr, la façon dont le scénario de Charlie Brooker apporte des accents sinistres à une vision du temps qui se déploie est bien plus dense qu'on ne pourrait le supposer. Pourtant, cet épisode de Black Mirror échoue avec une fin qui nuit aux efforts narratifs de l'intrigue.
Pire, qu'elle entraîne les brillants fils narratifs – notamment celui de Kate Mara – dans une banalité frustrante. De tous les épisodes, c'est peut-être l'histoire qui a le moins de punch et qui devient le point bas d'une sixième saison singulière. Malgré ses images brillantes et plusieurs des séquences les plus difficiles de la saison.
Quelque chose qui devient évident dans les intrigues restantes. Mazey Day, avec sa morale sur la célébrité, a un certain sous-entendu éthique qu'il ne parvient pas à approfondir complètement. Enfin, la seule histoire d'horreur sans équivoque, Demon 79, promet de construire un scénario de menace psychologique mais n'y parvient pas. D'autant plus que la tension s'installe dans un paradoxe – choisir le moindre mal dans une situation désespérée – qui n'aboutit pas à une conclusion crédible ou solide.
Black Mirror, la peur du futur et de la technologie.
En 2011, la proposition de Black Mirror a captivé et déconcerté. Non seulement pour sa fraîcheur et son ton puissant d'avertissement au futur. Mais aussi pour sa construction mesurée et brillante de la peur de l'inconnu, que peuvent symboliser aussi bien la technologie que les perversions humaines.
C'est peut-être pour cette raison que la sixième saison a l'intention évidente de relancer l'attente d'un phénomène qu'elle n'avait pas réussi à réitérer et auquel elle rend un hommage évident. Black Mirror n'atteindra peut-être plus jamais ses sommets, mais le dernier épisode démontre que la période de silence de la pandémie a porté ses fruits. La série présente un groupe d'histoires qui méditent sur la fragilité et les territoires inexplorés de la nature humaine.
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Je suis Thomas, auteur chez sortie-cine.fr. Passionné de décoration, séries, films et technologie, j'adore partager mes découvertes et opinions sur les tendances et nouveautés dans ces domaines captivants.